飯塚鳳斎の花籃は何代目か ― 初代・二代の作風と価値の見極め方

花籃の底や箱に「鳳斎」の名。飯塚鳳斎（いいづか ほうさい）は、栃木の籠師の家に始まり、東京で近代の竹工芸の礎を築いた名跡です。初代は栃木で知られた籠師、その長男の二代は、唐物籠の意匠に近代の洗練を加えた花籃で、パリの博覧会でも名誉賞を受けました。本稿では、当店でお取り扱いした二代の花籃と花籠を手がかりに、初代と二代の違いと、何代目の作かを見分ける視点を、古美術商の立場からご案内いたします。

結論から申し上げれば、いま目にする「鳳斎」の籠の多くは二代の作とされ、まず二代の作として確かめることが評価の出発点です。そのうえで、共箱・箱書の確かさ、編みと形の出来、竹の時代色と保存状態を総合して評価が決まります。端正な唐物風の花籃から、茶室に合う素朴な籠まで、二代の作風には幅があることも知っておきたい点です。

About Iizuka Hosai飯塚鳳斎とは ― 栃木の籠師から始まった名跡

初代 飯塚鳳斎は、1851年（嘉永4年）の生まれと伝わります。現在の栃木市嘉右衛門町で竹工を生業とし、栃木の近在では知られた籠師でした。子どもの多くが家業の竹の道に進み、晩年は鳳翁と号しています。

その長男が、二代 飯塚鳳斎です。1872年（明治5年）、同じ嘉右衛門町に生まれ、父のもとで竹工を学びました。明治の末ごろには一家で東京へ移り、制作の拠点を構えます。大正4年（1915年）には、宮内省の依頼で、大正天皇の即位にともなう大嘗祭のための籠を、父と弟とともに手がけたと伝わります。

二代の18歳年下の弟が、のちに近代竹工芸を代表する作家となる飯塚琅玕斎です。二代は弟に技を伝え、竹工の地位を高めることに力を尽くしたとされます。琅玕斎と、その次男で人間国宝となった小玕斎へと続く家の流れは、飯塚琅玕斎と飯塚小玕斎 ― 飯塚家三代の竹工芸でご紹介しています。

Two generations初代と二代 ― 生没年と作風

二代 鳳斎は、大正から昭和の初めにかけて国内外の博覧会に作品を送り、受賞を重ねました。なかでも名高いのが、修験者が背負う箱「笈（おい）」の形を写した煎茶道具入れ、「笈形器局（おいがたききょく）」です。1925年（大正14年）のパリ万国装飾美術工芸博覧会で名誉賞を受け、いまは埼玉県の遠山記念館に収められています。その後は東京の竹工の会の会長も務めたとされ、1934年（昭和9年）に世を去りました。

※ 生没年・経歴には資料によって異同がございます。二代の生年を1871年とする資料、東京へ移った時期を1904年ごろ・1910年ごろとする資料がございます。

二代の作風は、初代から受け継いだ唐物風の確かな技を土台に、端正で格調のある花籃が中心です。その一方で、煤竹の色をあえて一部だけ落とした「白錆」の風合いを生かし、茶室に合う素朴な風情に編んだ籠も残しています。栃木市の美術館には二代の花籃や器局が多く収められ、2017年には生誕145年を記念した企画展も開かれました。

栃木の竹工芸と飯塚家のゆかりは、栃木県の竹籠の買取のページでもご紹介しております。

From our dealings当店でお取り扱いした、二代の花籃と花籠

当店で拝見二代 飯塚鳳斎の花籃（杉綾）

6人の作家による竹籠8点をまとめてお譲りいただいた際、そのなかに二代 鳳斎の籠が二点ございました。一点めは、細いひごを杉綾（すぎあや）に隙間なく編み上げた壺形の花籃です。肩から胴へとふくらみ、裾ですっと締まる姿に、唐物籠を写す技の確かさがうかがえます。赤みを帯びた口縁の巻きと、整然と並ぶ編み目にも、二代らしい端正さが表れていました。拝見の時点では箱が見当たりませんでしたが、作行きと竹の時代色から、二代の仕事として評価いたしました。

当店で拝見二代 飯塚鳳斎の花籠（箱付）

二点めは、太めのひごを力強く編み組んだ、低く横に広がる手付の花籠です。太さの異なるひごを交えて、編み目に表情を持たせています。端正な杉綾の花籃とは、同じ作家とは思えないほど趣が異なりますが、どちらも二代 鳳斎の籠です。この8点の経緯は、一軒に集まっていた6作家・8点の竹籠のお話でご紹介しています。

二代 鳳斎の籠を拝見するときは、作風の幅を前提にすることが大切です。「端正な唐物風でないから鳳斎ではない」とは限らず、署名や箱書、竹の時代とあわせて判断いたします。

Telling the generations apart何代目の作かを見分ける、四つの手がかり

鳳斎の籠も、箱に「鳳斎」とだけ記され、何代目とは書かれていないことが少なくありません。当店では、次の四つをあわせて拝見し、どの代の作かを見極めます。

どれか一つだけで決めることはできません。たとえば箱だけが別の籠と入れ替わっていることもあり、箱と籠の両方を見比べることが大切です。

Five factors価値を左右する、五つの要素

作者と代が分かったうえで、当店では次の点を総合して評価いたします。

竹籠の種類や素材、ほかの名工の作については、竹籠の買取のページでも詳しくご案内しております。

Where to sellなぜ、売る先で評価が変わるのか

日本の竹工芸は、国内以上に海外で高く評価されてきた分野です。二代 鳳斎の籠もパリの博覧会で賞を受け、いまでは海外の美術館やコレクションにも収められています。同じ一点でも、「古い竹の籠」として見る店と、何代目かを見極め、こうした評価を踏まえて見られる店とでは、ご提示できる金額に差が生じます。

古美術もりたは、茶道具・煎茶道具とともに竹籠を見つめ、海外のオークションハウスとの取引を重ねてまいりました。作品にふさわしい評価を率直にお伝えし、無理にお勧めすることはございません。鳳斎の籠をお持ちでしたら、竹籠の買取のご案内もあわせてご覧のうえ、まずは現状のままご相談ください。

参考：栃木市「企画展 生誕145年 竹工芸家・二代飯塚鳳齋 竹を編み竹に生きる」（とちぎ蔵の街美術館、2017年）、遠山記念館「笈形器局」、栃木県立美術館 企画展「竹の息吹き」（2020年）、「竹のめざめ ― 栃木 竹工芸の精華」（2014年）。
※ 生没年・経歴は公開されている資料に基づくご案内で、資料によって異同がございます。個別の作品の代・真贋・価値を断定するものではありません。個別の作品については、拝見のうえでご提案いたします。